I 5 consigli che faranno migliorare da subito le tue immagini

Ecco 5 idee di base che cerco di tenere sempre a mente quando appoggio l’occhio sul mirino della mia macchina fotografica.

Dove le ho prese? Semplice, copiando i grandi.

Se guardi attentamente i grandi maestri della fotografia, le ritroverai tutte.

Sto parlando dei miei prediletti, quelli in grado di creare immagini dalla impareggiabile forza compositiva.

Partendo da Cartier Bresson, Capa, Kertesz, passando per McCurry, Harvey, e arrivando fino a Nachtwey, credo che si possano sempre ritrovare rispettate queste linee guida.

Cerco di applicarle e interiorizzarle tutti i giorni nella mia attività di fotografo di matrimoni, sperando che questo faccia innalzare di un soffio, ogni giorno, la qualità delle mie immagini

1 . Semplifica, semplifica, semplifica.

Quasi sempre una grande immagine ha il dono della estrema semplicità. Facci caso, le fotografie più importanti della storia sono molto semplici.

Impara a semplificare e fallo in ogni tuo scatto, i risultati parleranno da soli.

2. Domandati sempre prima qual è il punto più importante dell’immagine, e fai modo che risulti tale.

Quando guardo le immagini dei grandi della fotografia ho la sensazione che il mio occhio venga “preso per mano” e condotto in un percorso ben preciso, che culmina in un punto altrettanto preciso.

Una persona, un oggetto, una zona del fotogramma, dipende, può essere qualsiasi cosa. Ma c’è sempre, ed è il punto che racconta di più, su cui spesso è incentrata l’intera composizione e l’intero messaggio di quella foto.

Una volta deciso qual è questo punto dobbiamo essere in grado di enfatizzarlo, e lì viene il bello..

3. Ricordati di scartare gli elementi inutili.

Se ci fai caso, nelle immagini dei grandi fotografi sembra quasi che ogni elemento, ogni particolare, sia nel punto giusto, sia lì per un motivo preciso, e togliendolo la foto ne perderebbe.

Questo perché ogni elemento all’interno di un’immagine ha una sua funzione, e quando non ce l’ha allora vuol dire che disturba. Impara a sfrondare la tua composizione ripulendola da tutto ciò che non è davvero funzionale alla tua immagine!

4. Impara come funziona la luce

Spesso ci si riempie la bocca con la frase “fotografare significa scrivere con la luce”.

Ma conosciamo davvero come funziona la luce? E il nostro principale mezzo per  fare ciò che abbiamo detto nei punti qui sopra, siamo in grado di utilizzarla al meglio? Cioè, siamo in grado di utilizzare la luce per enfatizzare gli elementi importanti e per minimizzare quelli indesiderati?

La prima cosa che ti consiglio di fare quindi è di studiarti un po’ di teoria della luce e imparare quali sono le sue caratteristiche.

Molte cose cercheremo di vederle anche in questo blog.

5. L’equilibrio è tutto.

Oltre che saper selezionare in maniera impeccabile gli elementi da includere nella composizione, i grandi maestri li sanno disporre in modo che questa risulti gradevole, e mai sbilanciata.

Gestisci la tua composizione come se fosse una zattera. Se metterai tutti gli elementi troppo spostati su un lato, la zattera si ribalterà. Se invece li distribuirai tenendo conto del loro “peso” all’interno della composizione, allora la tua zattera sarà in perfetto equilibrio.